«Οταν κλείνει ένα σχολείο, ανοίγει μια φυλακή». Κι όταν κλείνει ένα θέατρο; «Βουβαίνουν φωνές, σωπαίνουν ψυχές» είχε πει πριν πέντε χρόνια ο Γιώργος Μιχαηλίδης όταν έκλεινε το ιστορικό «Ανοιχτό θέατρο» για να καταλήξει σούπερ μάρκετ.

Οργή και αγανάκτηση προκαλεί η είδηση που έφτασε χθες στα δημοσιογραφικά γραφεία ότι το «Αμφι-Θέατρο» του Σπύρου Ευαγγελάτου, μετά από 36 χρόνια λειτουργίας και πραγματικής προσφοράς στη θεατρική ιστορία αυτής της χώρας, κατεβάζει αυλαία. Κι αυτό λίγες μέρες μετά την επίσκεψη πρωθυπουργού και υπουργού Πολιτισμού - Τουρισμού - «διά κυμβάλων και τυμπάνων» και την «υποκριτική» τους στήριξη στους καλλιτέχνες και το θέατρο.

«Βρίσκομαι στη δυσάρεστη θέση να ανακοινώσω, ότι το Αμφι-Θέατρο, μετά το τέλος των παραστάσεων της Διαβολογυναίκας του Κ. Σένχερ, αναστέλλει τη λειτουργία του. Εκτός από τη γενική οικονομική κρίση, που υφιστάμεθα όλοι μας, οι λόγοι είναι οι ακόλουθοι: Η διακοπή της κρατικής επιχορήγησης και το γεγονός ότι ο Υπουργός Πολιτισμού Π. Γερουλάνος δεν ανταποκρίθηκε στο αίτημά μου να συναντηθούμε, αίτημα που έχω διατυπώσει εδώ και πάρα πολλούς μήνες. Το ύψος του ενοικίου του Θεάτρου (σ.σ. ιδιοκτησίας Εμπορικής Τράπεζας), που αγγίζει τα 9.000 ευρώ μηνιαίως. Η μη έγκριση της συμμετοχής του Αμφι-Θεάτρου στο Φεστιβάλ Επιδαύρου 2011, με αιτιολογία το ότι λάβαμε και πέρσι μέρος στο ίδιο Φεστιβάλ».

Η πρόταση του «Αμφι-Θεάτρου» ήταν η παρουσίαση του Φιλοκτήτη του Σοφοκλή σε σκηνοθεσία του Σπύρου Ευαγγελάτου, μουσική Μίκη Θεοδωράκη, μετάφραση Κώστα Γεωργουσόπουλου, σκηνικά - κοστούμια Γιώργου Πάτσα και με τον Γιώργο Κιμούλη στον επώνυμο ρόλο.

Το Αμφι-Θέατρο στα 36 χρόνια λειτουργίας του, 26 από τα οποία ήταν στην έδρα του στην Πλάκα, υπηρέτησε με συνέπεια ένα ρεπερτόριο μεγάλου κρατικού θεάτρου - σύνολο 95 παραγωγές. Παράλληλα, παρουσίασε εντελώς άγνωστα ή πολύ λίγο παιγμένα κείμενα της νεοελληνικής γραμματείας... Ελαβε μέρος σε 30 Φεστιβάλ των 5 ηπείρων. Είναι το μόνο ίσως ελληνικό θέατρο που παρουσίασε στο εξωτερικό όχι μόνο αρχαία έργα, αλλά και κείμενα του Κρητικού και του Επτανησιακού Θεάτρου κ.ά. Παράλληλα, με την ίδρυση της σκηνής «Είσοδος Κινδύνου» (2007), η νέα σκηνοθέτις Κατερίνα Ευαγγελάτου έφερε μια νέα πνοή με νέους συντελεστές και νέους πρωταγωνιστές σε ένα πρωτότυπο ρεπερτόριο, που αγκαλιάστηκε από το θεατρόφιλο Κοινό και δημιούργησε προϋποθέσεις για μετεξέλιξη της παράδοσης του Αμφι-Θεάτρου.

Πρέπει, επιτέλους, να συνειδητοποιήσουν όλοι ότι η άνευ προηγουμένου επίθεση που δέχεται ο λαός δεν έχει ως στόχο μόνο το εισόδημα αλλά και τη συνείδηση, την αίσθηση του δικαίου, την αξιοπρέπεια. Μήπως είναι καιρός και οι καλλιτέχνες, οι άνθρωποι των Γραμμάτων και του πολιτισμού να πάψουν να σιωπούν;

Η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών δίνει συναυλία, σήμερα (8.30 μ.μ.), στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, υπό τον Σουηδό αρχιμουσικό Johan Arnell, με τα έργα: «Θλιμμένο βαλς» και «Ο κύκνος της Τουονέλα» (συμφωνικό ποίημα) του Σιμπέλιους, «Κοντσερτίνο για κλαρινέτο, φαγκότο και ορχήστρα εγχόρδων», ΚΟΑ - του Στράους και την Συμφωνία αρ. 6 «Παθητική» του Τσαϊκόφσκι. Σολίστ: Σπύρος Μουρίκης (κλαρινέτο), Αλέξανδρος Οικονόμου (φαγκότο).

• Η περίφημη κομπανία των «Λαλητάδων» εμφανίζεται σήμερα (10.30 μ.μ.) στην «Αλλη Οχθη» (Αρτέμωνος 9, Ν. Κόσμος). Με αφετηρία τα Αγραφα, οι «Λαλητάδες» ταξιδεύουν σε Μέτσοβο, Κόνιτσα, Ζαγόρι, Γιάννενα, Πωγώνι, Πρέβεζα, Σούλι κ.α. Στο πρόγραμμά τους, με τραγούδια της αγάπης και της ξενιτιάς, αναδεικνύεται ο πλούτος και η ποικιλία των μουσικών ιδιωμάτων της ηπειρώτικης παράδοσης. Μαζί τους, ο κορυφαίος δεξιοτέχνης του λαούτου Χρήστος Ζώτος.
• «Μικρές Ιστορίες στ' Ανοιχτά της Μουσικής...», με την Γεωργία Βεληβασάκη, τους «Gaia+» και τον τραγουδοποιό Αρη Ζαρακά («Magic de Spell», «Ρόδες»), σήμερα και αύριο (9 μ.μ.), στον «Εύμαρο» (Φωκίδος 26, 2106207824). Μελωδίες, ρυθμοί και ηχοχρώματα από την Κρήτη ως το Μεξικό. Παίζουν: Ελσα Παπέλη - τσέλο, Λευτέρης Ανδριώτης - κρητική λύρα.

«Χρόνος και τόπος. Είκοσι δύο ποιήματα του Κ.Π. Καβάφη. Δώδεκα εικόνες του Χ.Ι. Ξένου», τιτλοφορείται η έκθεση που παρουσιάζει το Μουσείο Μπενάκη, στο Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης (Αγ. Ασωμάτων 22 και Διπύλου 12). Ο Χ. Ξένος επέλεξε είκοσι δύο ποιήματα του Κωνσταντίνου Καβάφη και δημιούργησε μία έκδοση αφιερωμένη στο μεγάλο Αλεξανδρινό ποιητή. Βάσει των θεμάτων που τον ενέπνευσαν φιλοτέχνησε και τα δώδεκα ζωγραφικά έργα που περιλαμβάνει η έκθεση. Τα έργα - κολλάζ χαρτών και επιστολών, καθώς και τέμπερες σε χαρτί και καμβά - δεν εικονογραφούν τα ποιήματα, αλλά «συνομιλούν» μαζί τους, προσφέροντας ένα εικαστικό σχόλιο με χρώματα, σχήματα, αφηρημένες φόρμες και σύμβολα. Επιμέλεια έκθεσης: Μαρίνα Κοριολάνο - Λυκουρέζου.

Μέχρι τις 27/2 θα παρουσιάζεται στο Μουσείο Μπενάκη (Κουμπάρη 1) έκθεση του Στράτου Καβαλιεράτου, με τίτλο «Αιολικά γλυπτά». Πρόκειται για εγκατάσταση κατασκευών στους εξωτερικούς χώρους του κτιρίου του μουσείου Μπενάκη, που μετατρέπουν την αιολική ενέργεια σε κίνηση και καταλήγουν σε οπτικό παιχνίδι.

Το Μουσείο Μπενάκη (Πειραιώς 138) φιλοξενεί (έως 6/3) την έκθεση «Δημήτρης Ησαΐας - Τάσης Παπαϊωάννου. 30 χρόνια αρχιτεκτονικής δημιουργίας». Η έκθεση «διερευνά» τη δουλειά των δύο αρχιτεκτόνων, με φωτογραφίες, σκίτσα, σχέδια και προπλάσματα. Στο ίδιο κτίριο παρουσιάζεται και η έκθεση «Τάσος Μπίρης - Δημήτρης Μπίρης: Αρχιτεκτονική. Το αμφίδρομο πέρασμα ανάμεσα στην εφαρμογή και τη διδασκαλία», που περιλαμβάνει το πραγματοποιημένο έργο των δύο αρχιτεκτόνων, καθώς και το διδακτικό τους στο ΕΜΠ.

«Μαουτχάουζεν», το αυτοβιογραφικό έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη - μαρτυρία από το στρατόπεδο συγκέντρωσης, 45 χρόνια μετά την έκδοσή του, κυκλοφορεί τώρα στα γερμανικά με τίτλο «Η ελευθερία ήρθε το Μάη». Σήμερα (7.30 μ.μ.), η γερμανική έκδοση του βιβλίου παρουσιάζεται στο «Γκαίτε» (Ομήρου 14-16), από τον εκδότη (εκδόσεις Ephelant - Verlag, Βιέννη) και την μεταφράστρια Ελενα Στρουμπάκη. Η Αλίκη Καγιαλόγλου ερμηνεύει την «Καντάτα Μαουτχάουζεν» σε στίχους Ι. Καμπανέλλη και μουσική του Μίκη Θεοδωράκη, συνοδευόμενη από τον πιανίστα Φρίξο Μόρτζο. Είσοδος ελεύθερη.

«Αννα Καρένινα», η τραγική ηρωίδα του Τολστόι, «ζωντανεύει» από το Μπαλέτο Μπορίς Αϊφμαν της Αγίας Πετρούπολης, με μουσική Τσαϊκόφσκι, μέχρι τις 20/2 (8 μ.μ.), στην αίθουσα «Αλ. Τριάντη» του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Tην ηρωίδα ενσαρκώνουν, εναλλάξ, οι χορεύτριες Nina Zmievets και Anastasia Sitnikova. Οι Oleg Gabyshev και Sergey Volobuev ερμηνεύουν τον Βρόνσκι, ενώ τον Καρένιν οι Oleg Markov και Dmitry Fisher.