«Ο θάνατος του Μαρά», του Ζακ - Λουί Νταβίντ

Θα εκτεθούν περισσότερα από εκατό πορτρέτα, πίνακες και γλυπτά σπουδαίων καλλιτεχνών από τις συλλογές του Λούβρου, έργα εξαιρετικής ποιότητας και διεθνούς ακτινοβολίας.

Η έκθεση διατρέχει 3.000 χρόνια Ιστορίας. Ξεκινά από τον πολιτισμό της Μεσοποταμίας, τα βασίλεια της Μέσης Ανατολής και την Αίγυπτο, και συνεχίζει στην ελληνορωμαϊκή περίοδο. Η επιλογή των έργων συνεχίζεται με την επικράτηση του χριστιανισμού, όπου «σκεπάζεται» η ατομικότητα, και φτάνει στην ανάδυση της ανθρώπινης μορφής την περίοδο της Αναγέννησης. Διασχίζει το επιδεικτικό μπαρόκ, μέσα από το οποίο εκφράζεται η δύναμη των μοναρχών, παρουσιάζει τους φιλοσόφους του Διαφωτισμού, αναφέρεται στη Γαλλική Επανάσταση και στον Ναπολέοντα, και καταλήγει στα χρονικά όρια των συλλογών του Μουσείου του Λούβρου, με χαρακτηριστικά έργα του Ενγκρ και του Ντελακρουά.

«Πορτρέτο του Λουίς Μαρία ντε Σιστουέ Μαρτίνεθ», του Φρανθίσκο Γκόγια

Τη διακοπή του Εργαστηρίου Επιμέλειας Εκδόσεων του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης (ΜΙΕΤ), μετά από 18 χρόνια αδιάλειπτης λειτουργίας, καταγγέλλουν σε ανακοίνωσή τους απόφοιτοι του Εργαστηρίου.

Οπως αναφέρουν, «το Εργαστήρι του ΜΙΕΤ για επιμελητές εκδόσεων είναι μοναδικό στο είδος του: Γίνεται με σκληρές εξετάσεις και χωρίς δίδακτρα (...). Ως απόφοιτοί του μάθαμε να συνεργαζόμαστε με όλους τους επαγγελματίες της παραγωγής του βιβλίου (εκδότες, στοιχειοθέτες, τυπογράφους, βιβλιοδέτες) και διδαχθήκαμε την επιμέλεια του βιβλίου ως πράξη φροντίδας και συνεργασίας». Εκφράζουν δε ανησυχία ότι στη θέση του θα ξεπηδήσουν σεμινάρια επί πληρωμή.

Συνεχίζοντας αναφέρουν ότι η συγκεκριμένη διακοπή είναι «μέρος της συρρίκνωσης του εκδοτικού τμήματος του Ιδρύματος. Η πλούσια και μακρόχρονη δραστηριότητά του αποδεικνύεται από την αδιαμφισβήτητη ποιότητα των πλέον των 500 εκδόσεών του, οι οποίες καλύπτουν "κυρίως διδακτικές ανάγκες των πανεπιστημίων, αλλά και ευρύτερα βιβλιογραφικά κενά", καθώς και "έργα που, λόγω κόστους ή άλλων ειδικών αναγκών, δεν είναι δυνατόν να τα αναλάβουν οι εμπορικοί εκδοτικοί οίκοι", όπως πληροφορεί η ιστοσελίδα του». Σύμφωνα με τους αποφοίτους, «η κατά πολλούς προσχηματική οικονομική εξυγίανση του ΜΙΕΤ στοχεύει ακριβώς στη συνολική υποβάθμιση του έργου του». Και καταλήγουν ότι «δεν πρέπει να αφήσουμε να σιγήσει το ΜΙΕΤ με το να καταργούνται μία μία οι δράσεις του, ώσπου να μη μείνει καμία».

Στην καρδιά της γερμανικής κατοχής, στα δύσκολα και ταραγμένα χρόνια που σφράγισαν ανεξίτηλα τη ζωή μιας ολόκληρης γενιάς, εκτυλίσσεται η δράση του διηγήματος, με κεντρικούς ήρωες ένα ζευγάρι αστών, τον Δημήτρη και την Ντόρα Καλλιγέρη. H ζωή του ζευγαριού αλλάζει ριζικά. Για την κυρία Ντόρα, η μία αποκάλυψη διαδέχεται την άλλη: Πρόσωπα που την εντυπωσιάζουν έρχονται στο σπίτι. Καταστάσεις εναλλάσσονται, που από τη μία την τρομάζουν και από την άλλη τη γεμίζουν ενθουσιασμό και ελπίδα...

Από τις ωραιότερες συλλογές διηγημάτων της μεταπολεμικής πεζογραφίας, οι «Κρίσιμες στιγμές» συγκλονίζουν με την ευαισθησία και τη διαχρονικότητα των θεμάτων τους. Οι ήρωες των διηγημάτων παλεύουν για ένα καλύτερο μέλλον, γιατί «ο κόσμος που ζούμε παραέγινε βρόμικος» και «ένας άλλος πρέπει να 'ρθει να τον σαρώσει»...

Ο μοναδικός Κώστας Καζάκος και μαζί του τέσσερις εξαίρετοι τραγουδιστές επί σκηνής, ο Χρήστος Θηβαίος, η Ανδριάνα Μπάμπαλη, η Βιολέτα Ικαρη και ο Κώστας Τριανταφυλλίδης, παρασύρουν τους θεατές σε ένα μαγευτικό ταξίδι στη Μνήμη και την Ιστορία. Συνταξιδιώτες τους σπουδαίοι μουσικοί. Η παράσταση, μέσα από διαχρονικά τραγούδια της παράδοσης και τραγούδια μεγάλων μας συνθετών, όπως ο Μαρκόπουλος, ο Λοΐζος, ο Θεοδωράκης, ο Μούτσης, ο Τσιτσάνης, ο Μάρκος Βαμβακάρης, προερχόμενα από διαφορετικές εποχές και τόπους, αφηγείται τα πάθη των λαών στον αγώνα τους για ένα καλύτερο αύριο.

Επικοινωνία για κρατήσεις στα γραφεία της ΟΓΕ (τηλ. 210 3629460, Βερανζέρου 1, 4ος όροφος, πλατεία Κάνιγγος).

Πολυσχιδής θεατράνθρωπος, ανέβασε πάνω από 80 έργα πρόζας και περί τα 40 μελοδράματα στην Ελλάδα και το εξωτερικό - μέχρι την Ιαπωνία -, ενώ ακόμη μετέφρασε και διασκεύασε από τα Αγγλικά, Γαλλικά και Ιταλικά πάνω από 30. Το 1997 πήρε το ειδικό βραβείο της Γαλλικής Ακαδημίας για την ποιητική μετάφραση στα Ελληνικά της «Φαίδρας» του Ρακίνα. Είχε γράψει 4 θεατρικά, ενώ εξέδωσε το 2000 έναν γαστρονομικό οδηγό 200 σελίδων.

Διετέλεσε καλλιτεχνικός διευθυντής του Λυρικού και Επτανησιακού Φεστιβάλ Κέρκυρας (2001 - 2004), του Κρατικού Φεστιβάλ Αιγαίου (2006 - 2008) και του Μεσαιωνικού και Βυζαντινού Φεστιβάλ Καστοριάς (2011 - 2014). Κοντά σε αυτά δίδαξε όπερα και δραματουργία στην Ελλάδα και το εξωτερικό από το 1996 σε ανώτερο και ανώτατο επίπεδο, ενώ υπήρξε επίκουρος καθηγητής του Πανεπιστημίου «Ουμπέρτο Εκο» της Ιταλίας. Το 2007 ίδρυσε και λειτούργησε μέχρι τον θάνατό του τον μουσικοθεατρικό οργανισμό «Petite Opera du Monde» («Μικρή Οπερα του Κόσμου»). Επίσης, ήταν ο διευθυντής της υποψηφιότητας Μυτιλήνη - Λέσβος, Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης 2021.

Ο Αναστασίου είχε τιμηθεί με διάφορα βραβεία, μεταξύ των οποίων και για την πρωτότυπη μοντέρνα σκηνοθεσία της «Καβαλλερίας Ρουστικάνα» ως εικαστική εγκατάσταση - δρώμενο σε παγκόσμιο διαγωνισμό, από το Ινστιτούτο Μασκάνι του Λιβόρνο, η οποία θα ανέβαινε σε συνεργασία με την Ορχήστρα Μοτσαρτέουμ του Σάλτσμουργκ, την Ορχήστρα της Ακαδημίας της Αγίας Καικιλίας της Ρώμης και μια ελληνική ορχήστρα, υπό τη διεύθυνση του γράφοντος και του Μικελάντζελο Γκαλεάτι. Μαζί θα παρουσιαζόταν και ο «Αλαφροΐσκιωτος» του Σικελιανού. Δυστυχώς, όμως, η πανδημία δεν επέτρεψε την πραγματοποίηση αυτού του εγχειρήματος και ο ξαφνικός χαμός του τον ανέβαλε διά παντός.

Κατόπιν επιθυμίας του, τα ζωτικά του όργανα δωρίστηκαν.