Τον Στ. Ξαρχάκο και τους μουσικούς, τραγουδιστές και ψάλτες χειροκρότησε θερμά ο ΓΓ της ΚΕ του ΚΚΕ, Δημήτρης Κουτσούμπας, καθώς και ο Θανάσης Παφίλης, μέλος της ΚΕ και κοινοβουλευτικός εκπρόσωπος του ΚΚΕ.
Ο Σταύρος Ξαρχάκος, μαζί με 20 ακόμα μουσικούς, τραγουδιστές και ψάλτες, αναβίωσε τα τραγούδια και τα ορχηστρικά από το «Ρεμπέτικο», που προβλήθηκε το 1983, σε σκηνοθεσία Κώστα Φέρρη. Η ταινία, μέσα από την πορεία μιας τραγουδίστριας του ρεμπέτικου (υπονοείται η Μαρίκα Νίνου), καταγράφει την Ελλάδα του Μεσοπολέμου, τα ρεμπέτικα, τη ζωή των καλλιτεχνών, τη ζωή στα προσφυγικά.
Για τις ανάγκες της ταινίας ο Σταύρος Ξαρχάκος δημιούργησε νέα τραγούδια που έδιναν την αίσθηση ότι πρόκειται για παλιά ρεμπέτικα. Ο δίσκος «Ρεμπέτικο» από τότε γνώρισε πολλές επανακυκλοφορίες και τεράστια αποδοχή, πούλησε περισσότερα από 250.000 αντίτυπα και έδωσε νέα ώθηση στο ρεμπέτικο.
Συμμετείχαν με αλφαβητική σειρά: Θανάσης Ανδρεάδης (ψάλτης), Γρηγόρης Βασίλας (μπουζούκι, τραγούδι), Φώτης Βεργόπουλος (μπουζούκι, τραγούδι), Καλογιάννης Βεράνης (βιολί), Βασίλης Δρογκάρης (ακορντεόν), Ηρακλής Ζάκκας (μπουζούκι, τραγούδι), Ζαχαρίας Καρούνης (τραγούδι), Αλέξανδρος Καψοκαβάδης (τζουράς, τραγούδι), Κωνσταντίνος Κολοβός (ψάλτης), Λάζαρος Κουμεντάκης (ψάλτης), Δημήτρης Λιβανός (μπουζούκι, τραγούδι), Θοδωρής Μέρμηγκας (κιθάρα, τραγούδι), Νεοκλής Νεοφυτίδης (πιάνο), Γιώργος Νικόπουλος (κιθάρα, τραγούδι), Σταύρος Ξαρχάκος (ενορχήστρωση - διεύθυνση ορχήστρας), Γιώργος Παππάς (μπουζούκι, τραγούδι), Μανώλης Πάππος (μπουζούκι, τραγούδι), Βαγγέλης Πασχαλίδης (σαντούρι), Δημήτρης Ρέππας (μπαγλαμάς), Ηρώ Σαΐα (τραγούδι), Αντώνης Τζίκας (κόντρα μπάσο), Χάρης Τρασάνης (ψάλτης).
Σε αυτή τη μοναδική έκθεση, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να περιηγηθεί ανάμεσα στα έργα που δημιουργήθηκαν ατομικά ή με σύμπραξη των δύο καλλιτεχνών. Ακριβώς γι' αυτό, οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να δουν έργα μεικτής τεχνικής που εμπνεύστηκαν από κοινού και φιλοτεχνήθηκαν συνδυάζοντας την τέχνη του ψηφιδωτού με αυτή της γλυπτικής. Στόχος της έκθεσης είναι η ανάδειξη της καλλιτεχνικής ταυτότητας του καθενός ξεχωριστά, ώστε έπειτα να αντιληφθούν τις επιρροές που ασκήθηκαν, την ελευθερία και τον χώρο που άφησαν αμφότεροι στη συνεργασία τους, όπου δεν διακρίνονται δύο ξεχωριστές οντότητες, αλλά έναν κοινό οργανισμό.
Η επιμελήτρια της έκθεσης, Λουίζα Καραπιδάκη, σημειώνει: «Οι εκθεσιακές επιλογές επιχειρούν να παρουσιάσουν την καλλιτεχνική φυσιογνωμία της σύγχρονης γραφής των δύο καλλιτεχνών, τόσο στη γλυπτική όσο και στο ψηφιδωτό, με τις επιδράσεις πολλών καλλιτεχνικών ευρωπαϊκών ρευμάτων του τέλους του 20ού και των αρχών του 21ου αιώνα. Τα έργα τέχνης είναι φιλοτεχνημένα στο Παρίσι ή στην Αθήνα και σκιαγραφούν την κοινή ζωή του ζευγαριού στην τέχνη για μια περίοδο 45 τουλάχιστον χρόνων, από τη δεκαετία του '80 έως και σήμερα. "Η τέχνη είναι αγάπη", είχε πει ο Αριστείδης Πατσόγλου, αλλά και "η αγάπη είναι τέχνη", θα μπορούσε να προσθέσει η Αλεξάνδρα Πατσόγλου».
Δύο δυναμικές βραδιές μέσα από τον ιδιότυπο και απρόσμενο ήχο της μπάντας με μουσικά χρώματα από τη Δύση έως την Ανατολή...
Πυρήνα του μουσικού ύφους της μπάντας αποτελεί ο συνδυασμός των τριών πνευστών (φλάουτο - φαγκότο - τούμπα) που συνομιλούν με τα υπόλοιπα όργανα σε πολύ ευφάνταστες ενορχηστρώσεις, αναζητώντας πάντα τον προσωπικό ήχο της ομάδας, ήχο σημερινό με επιρροές από διάφορα και ποικίλα μουσικά ρεύματα και «folk» χαρακτήρα από τα τοπικά ιδιώματα της πατρίδας μας και των «μουσικών του κόσμου».
Πληροφορίες - κρατήσεις: 211-0123176, 6971759463.
Γενική είσοδος: 10 ευρώ.
Το πρωτότυπο θεατρικό έργο της Νεφέλης Μαϊστράλη είναι εμπνευσμένο από την ιστορία της Σπυριδούλας, μιας υπηρέτριας που σιδερώθηκε από τα αφεντικά της, σε μια υπόθεση που προκάλεσε φρίκη στην κοινή γνώμη της χώρας πριν από περίπου 70 χρόνια.
Με κεντρική αναφορά στην 12χρονη Σπυριδούλα, το έργο μιλάει για μια όχι τόσο μακρινή εποχή, όταν πλήθος ανήλικα άπορα κορίτσια υιοθετούνταν από επιφανείς οικογένειες με την ιδιότητα της «ψυχοκόρης», για να εργαστούν ως εσωτερικές οικιακές βοηθοί σε μια ιδιάζουσα κατάσταση σύγχρονης δουλείας.
«Η ιστορία της, που φέρει όλα εκείνα τα στοιχεία ενός μύθου του αρχαίου δράματος - με την τεράστια διαφορά ότι συνέβη στ' αλήθεια - είναι το κλειδί για να συναντηθούμε με χιλιάδες νεαρά κορίτσια του πρόσφατου παρελθόντος αλλά και του σήμερα, τα οποία έτυχε να γεννηθούν σε ένα αφιλόξενο περιβάλλον, χωρίς τα απαραίτητα μέσα, για να αντεπεξέλθουν "στον κόσμο όπως τον φτιάξαμε ή όπως τον αφήσαμε να γίνει"», σημειώνει ανάμεσα σε άλλα η Ν. Μαϊστράλη.
Για τη δημιουργία του έργου η Νεφέλη Μαϊστράλη άντλησε στοιχεία από ιστορικά ντοκουμέντα και γυναικείες αφηγήσεις της εποχής, αλλά και από συνεντεύξεις γυναικών που εργάζονται σήμερα ως εσωτερικές οικιακές βοηθοί. Η συγγραφέας, με αφορμή τη συγκλονιστική ιστορία της 12χρονης Σπυριδούλας, μιλάει και για άλλες γυναίκες που υπήρξαν ψυχοκόρες και υπηρέτριες τις δεκαετίες του '50, του '60 και του '70, ακόμα και από την ηλικία των 7 ετών.
Η μουσική των «Θραξ Πανκc», ως μια σύγχρονη πρόσληψη της πολυσήμαντης παράδοσης, και οι Σπυριδούλες, ως μια συλλογικότητα οικιακών εργατριών μες στα χρόνια, συμπράττουν και δίνουν φωνή σε όσες «δεν τους επιτρέπεται να μιλάνε».
Παίζουν: Ελένη Βλάχου, Σταύρος Γιαννουλάδης, Τάσος Δημητρόπουλος, Αργυρώ Θεοδωράκη, Τατιάνα Αννα Πίττα, Ελένη Τσιμπρικίδου.
Περισσότερες πληροφορίες και πώληση εισιτηρίων: https://e-dimitria.gr/