Η Εταιρεία Τέχνης «5η Εποχή», σε συνεργασία με την εταιρεία «Πολιτισμός και επικοινωνία», παρουσιάζουν το καλοκαίρι του 2009, τη διασημότερη μουσική κωμωδία - σάτιρα του εικοστού αιώνα, το έργο των Μπέρτολτ Μπρεχτ - Κουρτ Βάιλ «Η Οπερα της πεντάρας».

Το έργο παρουσιάζεται στην αυθεντική του εκδοχή, με όλες τις μουσικές και τα τραγούδια του Κουρτ Βάιλ, σε απόδοση - σκηνοθεσία Θέμη Μουμουλίδη, σκηνικό - κοστούμια Γιώργου Πάτσα, χορογραφίες Δημήτρη Παπάζογλου, μουσική διδασκαλία Θοδωρή Οικονόμου.

Παίζουν: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Στέλιος Μάινας, Ρένια Λουιζίδου, Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Μάνος Βακούσης, Νάντια Κοντογεώργη, Δημήτρης Βογιατζής, Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Δέσποινα Πολυκανδρίτου, κ.ά.

«Η Οπερα της πεντάρας», έργο γραμμένο το 1928, στην εποχή όπου το επερχόμενο παγκόσμιο οικονομικό κραχ, απειλούσε πλέον και την Ευρώπη, παραμένει επίκαιρο, βαθύτατα σαρκαστικό και ίσως, το διασημότερο σχόλιο «στην κατασκευή» του σύγχρονου οικονομικοκοινωνικού συστήματος... Ο Μπρεχτ δανείζεται το θέμα του από την «Οπερα του ζητιάνου» του Τζων Γκαίη, που είχε γνωρίσει εξαιρετική επιτυχία στο Λονδίνο (1728). Ο Κουρτ Βάιλ γράφει για τις ανάγκες της παράστασης μια σειρά εξαιρετικών τραγουδιών που στο σύνολό τους γίνονται επιτυχίες και γνωρίζουν αμέτρητες διασκευές για περισσότερο από ογδόντα χρόνια. Αποτελεί μια ιδανικά επίκαιρη επιλογή - σχόλιο στις εποχές που διανύουμε... Ενα έργο που απευθύνεται σ' ένα ευρύτατο κοινό κάθε ηλικίας, ένα έργο λαϊκό και ταυτόχρονα μια μοναδική μουσική κωμωδία, μια σάτιρα στα όσα και σήμερα απλώς επαναλαμβάνονται στο γύρισμα του χρόνου.

Η παράσταση ξεκίνησε στις 18 Ιούνη και παρουσιάζεται και σήμερα στην Αθήνα στο θέατρο BADMINTON και στη συνέχεια η παράσταση θα παρουσιαστεί σε επιλεγμένες πόλεις και θέατρα της ελληνικής περιφέρειας και στην Κύπρο.

Αναδρομική έκθεση του Πωλ Σουλικιά, φιλοξενείται στο Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Νέας Ιωνίας στο Βόλο. Πρόκειται για ένα σημαντικό καλλιτέχνη της διασποράς, ο οποίος ανδρώθηκε εικαστικά στη μεταπολεμική Ελλάδα και υπηρέτησε με ήθος και σεμνότητα τη ζωγραφική στο μακρινό Καναδά, όπου έμεινε για τέσσερις περίπου δεκαετίες. Στη ζωγραφική του απεικονίζει θεματογραφικά την απέραντη αίσθηση της φυσικής πραγματικότητας. Μάγος του χρώματος, γνώστης της σύνθεσης και του σχεδίου, στην εικαστική του διαδρομή φιλοτέχνησε και συνεχίζει να δημιουργεί στην Ανακασιά Πηλίου - όπου εγκαταστάθηκε μόνιμα στα μέσα της δεκαετίας του 1990 - τοπία, νεκρές φύσεις και προσωπογραφίες. Εργα, που τα διακρίνει η λιτότητα, ο λυρισμός και η εκφραστικότητα.

Στη μακρόχρονη εικαστική του πορεία, ο Π. Σουλικιάς έχει δουλέψει με όλα τα υλικά, με μια προτίμηση στα υδατοχρώματα και κυρίως στο λάδι, τα οποία διαπραγματεύεται με έναν πολύ ιδιαίτερο τρόπο. Δημιουργεί, χρησιμοποιώντας ένα λεπτό στρώμα χρώματος, στοχεύοντας περισσότερο στη συνολική εντύπωση του θέματός του παρά στις μεμονωμένες λεπτομέρειες. Ετσι, κρατά μόνο στοιχεία με ουσιώδη ρόλο στη δομή των συνθέσεών του. Με απλότητα και οικονομία ισορροπεί σε χρωματικές αρμονίες. Αναζητώντας επίμονα να εντοπίσει και να αναδείξει τον εσώτερο χαρακτήρα των θεμάτων του, κάποτε τροποποιεί και αναπλάθει τα στοιχεία της ορατής πραγματικότητας, ακροβατώντας διαρκώς στην οριογραμμή μεταξύ ονειρικών και πραγματικών καταστάσεων. Η έκθεση θα διαρκέσει έως 28/6.

Ενας από τους μεγαλύτερους μουσικούς του κόσμου, ο μετρ της κιθάρας και των περίφημων σόλο Κάρλος Σαντάνα, θα δώσει συναυλία, στις 8 Ιουλίου, στο Ολυμπιακό Στάδιο. Μια βραδιά - αναδρομή στις μεγαλύτερες επιτυχίες του καλλιτέχνη, που άλλαξε τον ήχο της ροκ και δημιούργησε μία ολόκληρη κιθαριστική παράδοση.

Γεννημένος το 1947 σε χωριό του Μεξικού, μυήθηκε στη μουσική από τον πατέρα του, που ήταν βιολιστής της παραδοσιακής μουσικής. Σε ηλικία πέντε ετών ξεκίνησε να παίζει βιολί. Ομως μεγαλώνοντας μαγεύτηκε από τη τζαζ και κυρίως από τη ροκ που τότε κυριαρχούσε. Τη δεκαετία του '60 δημιούργησε τους «Santana Blues Band», που αποτέλεσαν αφετηρία για πολλά μεταγενέστερα συγκροτήματα και χαρακτηρίστηκαν ως το καλύτερο σχήμα στην ιστορία της ροκ. Hταν οι πρώτοι που έδωσαν στην ροκ μια άλλη διάσταση, αναμειγνύοντάς την με λάτιν ρυθμό. Από τους πρώτους δίσκους τους, αξέχαστες παραμένουν οι διασκευές του «Black Magic Woman», του Peter Green και το «Oye Como Va», ενώ στα κορυφαία της περιόδου περιλαμβάνεται το «Jingo». Θρυλική υπήρξε η εμφάνισή τους στο Woodstock (αποκορύφωμα η εκτέλεση του «Soul Sacrifice»), ενώ σπουδαίες υπήρξαν οι συνεργασίες τους τη δεκαετία του '70, με χαρακτηριστικότερες αυτές με τους Buddy Miles και John Mc Laughlin στο «Caravanserai». Ανάμεσα στ' άλμπουμ τους, τα «Amigos» (χαρακτηριστικό το σόλο του «Europa»), «Moonflower», «Blues For Salvador», «Supernatural» (οκτώ Γκράμι) κ.ά.

Πάντως και γι' αυτή τη συναυλία, το τίμημα είναι «αλμυρό». Τα εισιτήρια που διατέθηκαν στην προνομιακή τιμή (!) των 45 ευρώ, εξαντλήθηκαν νωρίς. Οι τιμές των υπολοίπων: 50, 70, 60, 120 και 200 ευρώ.