Με την ταινία του Τσάο Γκαν «Ο κόκκινος αγώνας» (κινεζο-γερμανική παραγωγή 2008) ανοίγει το 11ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης (13-22/3) εκτιμώντας ότι «χρόνο το χρόνο οι "συνοδοιπόροι" του φεστιβάλ πληθαίνουν», αν και πέρυσι ξέσπασε σάλος με το «κόψιμο» δεκάδων Ελλήνων δημιουργών.

Το «Ελληνικό Πανόραμα» περιλαμβάνει 19 ταινίες. Αλλες 8 περιλαμβάνονται στο τμήμα «Ελληνική Τηλεόραση». Ωστόσο, οι ελληνικές παρουσίες είναι διάσπαρτες σε διάφορα τμήματα του Φεστιβάλ. Τα αφιερώματα στις εθνικές κινηματογραφίες περιλαμβάνουν τις χώρες: Αφρική (10 ταινίες), Μεξικό (7), Αυστρία (7). Αφιερώματα σε δημιουργούς: Φώτος Λαμπρινός (με 11 ντοκιμαντέρ), Στέφαν Σβίτερ (Ελβετία), Πίτερ Ουιντόνικ (Καναδάς).

Το νεοσύστατο τμήμα «Δραματοποιημένα ντοκιμαντέρ» φιλοξενεί έργα που πειραματίζονται με τις διαφορετικές φορμαλιστικές πτυχές του είδους του ντοκιμαντέρ και προστίθεται στους ήδη καθιερωμένους θεματικούς άξονες του Φεστιβάλ («Οψεις του κόσμου», «Η καταγραφή της μνήμης», «Πορτρέτα - ανθρώπινες διαδρομές», «Μικρές αφηγήσεις», «Μουσική», «Κοινωνία και περιβάλλον», «Ανθρώπινα δικαιώματα»).

Ημερίδες: «Εναλλακτικές μορφές ενημέρωσης και δημοκρατία» (16/3), «Ο κοινωνικός ρόλος των Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ» (17/3), «Αφρική» (19/3), «Ημερίδα Ερυθρού Σταυρού: Παιδί στον κόσμο των μεγάλων» (22/3), «Το Εθνικό Οπτικοακουστικό Αρχείο παρουσιάζει» (20/3). Εργαστήρια: Vilmos Zsigmond (διευθυντής φωτογραφίας, Ουγγαρία), Αρίκ Μπέρνσταϊν - «Ντοκιμαντέρ cross media».

Το Φεστιβάλ πλαισιώνεται από εκθέσεις (Τουρχάν Σελτσούκ, Τούρκος γελοιογράφος, Βάσια Πελεγράτη και Μπάμπακ Σαλαρί φωτογραφία), την «Αγορά ντοκιμαντέρ» και την πρώτη διοργάνωση του ετήσιου διεθνούς συνεδρίου ντοκιμαντέρ.

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα, η Λυρική Σκηνή ανεβάζει (αύριο, 8μμ, στο «Ολύμπια») την όπερα του Αντονίν Ντβόρζακ «Ρούσαλκα» (συμπαραγωγή με την Οπερα Νίκαιας). Ακολουθούν παραστάσεις στις 7, 8, 13, 14, 15/3. Βασισμένη σε ποιητικό κείμενο του Γιάροσλαφ Κβάπιλ, η «Ρούσαλκα» (στα τσέχικα σημαίνει νεράιδα) αποτελεί χαρακτηριστικό παράδειγμα όπερας - παραμυθιού, με συμβολικό χαρακτήρα. Αναφέρεται στην ιστορία μιας λιμναίας νύμφης και στον ανεκπλήρωτο έρωτά της για έναν πρίγκιπα, που τελικά οδηγεί και τους δύο στο θάνατο.

Το έργο του Ντβόρζακ περιλαμβάνει όπερες, συμφωνίες, κοντσέρτα, χορωδιακή μουσική, τραγούδια, έργα για πιάνο κ.ά. Η μουσική του ξεχωρίζει με τον πλούτο και τη μελωδική πρωτοτυπία της, που συχνά αντλεί παραδοσιακά θέματα και χορευτικούς ρυθμούς από την τσέχικη μουσική παράδοση και γειτονικών χωρών (Σλοβακία, Πολωνία, Ρωσία). Μουσική Διεύθυνση: Γιάροσλαφ Κίζλινκ. Σκηνοθεσία: Μάριον Βάσερμαν. Σκηνικά: Τιερί Γκουντ. Κοστούμια: Μπρινό Φαταλό. Φωτισμοί: Πιερ Ντιπουέιγ. Ερμηνεύουν: Πάβελ Τσέρνοχ - Κόρι Μπιξ, Νατάλια Ουσάκοβα - Μάτα Κατσούλη, Γεβγέν Σόκαλο - Δημήτρης Κασιούμης, Μαρίτα Παπαρίζου, Ζαχαρίας Τσούμος, Σοφία Σολόβυ, Μαρία Μαρκέτου, Ελένη Βουδουράκη κ.ά.

Η Δόμνα Σαμίου, η Ελένη Καραΐνδρου και η ζωγράφος Σοφία Καλογεροπούλου τιμώνται για την προσφορά τους στην τέχνη με το μετάλλιο του Δήμου Αθηναίων. Η τιμητική εκδήλωση θα γίνει με την ευκαιρία της Παγκόσμιας Μέρας της Γυναίκας, το Σάββατο (7/3, 7 μ.μ.), στο Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων «Μελίνα» (Ηρακλειδών 66 και Θεσσαλονίκης - Θησείο, 210 3452150).

«Εφυγε» πρόωρα από τη ζωή (3/3), νικημένος από τον καρκίνο, ο ζωγράφος Γιάννης Παλαιολόγος. Γεννημένος στο Ηράκλειο Κρήτης το 1957, παρακολούθησε ελεύθερα μαθήματα ζωγραφικής, ενώ συνεργάστηκε με τον Γιάννη Τσαρούχη στη διακόσμηση του κινηματοθεάτρου «Ρεξ». Τα έργα του παρουσιάζουν, κυρίως, εσωτερικούς χώρους ή γυναικείες μορφές και σχετίζονται με τις νεοπαραστατικές τάσεις. Μέχρι σήμερα παρουσίασε έργα του σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις («Ζυγός», 1984, «Αστρολάβος» 1989, 1992, «Ωρα» 1991, «Περιπλάνηση» 1998 κ.ά.). Η τελευταία συμμετοχή του ήταν στην ομαδική έκθεση «Τέσσερις εποχές», που πραγματοποιείται (έως 8/3) στο Πολεμικό Μουσείο Αθηνών. Κηδεύεται σήμερα (3.30 μ.μ.) από το νεκροταφείο Κορωπίου.