• Λένα Αλκαίου

  Φέτος, για πρώτη φορά στο Επί Κολωνώ, το εργαστήριο υποκριτικής Studio Νάμα με την Ελένη Σκότη, αντί για μια απλή παρουσίαση της δουλειάς του, θα ανεβάσει στη Σκηνή του φουαγιέ, μια παράσταση που προέκυψε από τις πειραματικές διαδικασίες ενός ετήσιου μαθήματος: του production group. Πρόκειται για μια σπονδυλωτή παράσταση με τίτλο «α-taxi-α», στην οποία συμμετέχουν τεταρτοετείς φοιτητές καθώς και συντελεστές της θεατρικής Ομάδας Νάμα. Παίζουν: Στάθης Σταμουλακάτος, Σωτήρης Βενέτης, Βαγγέλης Ευαγγελινός, Τόνια Καζάκου, Σωτηρία Μαράθου, Ξένια Μπαχαρνίκου, Ελένη Παργινού, Αρτεμις Τσιντάρη, Αδάμ Νάντα (26/5, 29/5, 30/5, 31/5 και 1/6).
• Η Λένα Αλκαίου με τον Γιάννη Νικολάου, δημιουργό των περισσότερων επιτυχιών της θα βρίσκονται στον πολυχώρο «Χυτήριο» (Ιερά Οδός 44, 5 λεπτά από το Μετρό του Κεραμεικού, τηλέφωνο 210.3412.313) για να παρουσιάσουν τη μουσική παράσταση «Τα πάθη μου τα μυστικά». Φιλική συμμετοχή Γεράσιμος Ανδρεάτος. Κιθάρα Βασίλης Χατζηλούκας. Ακορντεόν Ντίνος Χατζηιορδάνου. Πιάνο Γιώργος Σαλτάρης. Ωρα έναρξης 21.00

• «Το Μυστικό της Κυρίας Ελεν». Ενας μονόλογος της Ελένης Ζιώγα βασισμένος στο μυθιστόρημα του Βασίλη Ζιώγα «Οπως τα κούρντισες Θέ' μου». Από τη Δευτέρα 13 Μαΐου και κάθε Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:30 μέχρι την Πέμπτη 30 Μαΐου, στο Ιδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη. Παίζει: Ελένη Ζιώγα. Εμφανίζεται επίσης η Μυρτώ Καρέκου.

• Γεράσιμος Ανδρεάτος

  Δύο τελευταίες εμφανίσεις στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο (Συγγρού 143, Ν. Σμύρνη, τηλ: 210.9315.600, info@gialino.gr) στις 28, 29/5 (10.30μμ), θα πραγματοποιήσει ο Βασίλης Σκουλάς, παρουσιάζοντας ένα πρόγραμμα βασισμένο στο πολύχρονο και πολυποίκιλο ρεπερτόριο του, από όλο το φάσμα της παραδοσιακής και έντεχνης δισκογραφίας του.

• «Μιλώντας για το μέλλον» τιτλοφορείται η ομαδική εικαστική έκθεση που οργάνωσε η «Μικρή Αρκτος» και παρουσιάζεται, μέχρι τις 5/6, στο Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Αθηναίων «Μελίνα Μερκούρη» (Ηρακλειδών 66 και Θεσσαλονίκης, Θησείο τηλ. 210.3452.150, στάση Μετρό: Κεραμεικός). Ωρες λειτουργίας: Τρίτη έως Σάββατο 10πμ-8μμ, Κυριακή 10πμ-2μμ.

• «Στροφοδίνη 3» είναι ο τίτλος της παράστασης εμπνευσμένης από την ποίηση του Ρουμί, βασισμένης στο δερβίσικο εκστατικό στροβιλισμό, στο BIOS Main, από Πέμπτη με Κυριακή μέχρι τις 2 Ιουνίου. Σκηνοθεσία - Σύλληψη - Διδασκαλία: Βίκος Ναχμίας. Μουσική: Λάμπρος Πηγούνης. Ηθοποιοί - Στροβιλιστές: Χάρης Αγγέλου, Ιρις Γελεκλίδου, Αννα Γεωργάτσου, Μαρίνα Κοριολάνο - Λυκουρέζου, Γιώργος Νανούρης, Ελένη Παναγιωτοπούλου, Βαγγέλης Ρόκκος, Αλέξανδρος Φαρμάκης, Ιρις Χατζηαντωνίου.

• «Βασίλης Τσιτσάνης - Μανώλης Χιώτης από το ρεμπέτικο στο λαϊκό...», τιτλοφορείται η μουσική παράσταση που θα παρουσιάσουν ο Γεράσιμος Ανδρεάτος, η Σοφία Παπάζογλου, στη μουσική σκηνή «Γραμμές». Παίζουν: Βαγγέλης Τρίγκας μπουζούκι, Θοδωρής Μπρουτζάκης πιάνο, Καραμανιώλας Γιάννης κόντρα μπάσο, Νίκος Καινούργιος κιθάρα.

• Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών παρουσιάζεται (Α' Κύκλος: 1-23 Ιουνίου -εκτός Δευτ., Τρ., Τετ.), στις 21:00, στην Πειραιώς 260, Κτίριο Α, «Η πρώτη ύλη» σε σύλληψη - σκηνοθεσία - σκηνικά - κοστούμι - φωτισμοί Δημήτρη Παπαϊωάννου. Ηχητικός σχεδιασμός Κώστας Μιχόπουλος. Με τους Μιχάλη Θεοφάνους και Δημήτρη Παπαϊωάννου. Η πάλη του σώματος με την εικόνα του ανιχνεύεται κατά μήκος της καλλιτεχνικής διαδρομής του Δημήτρη Παπαϊωάννου ήδη από το ξεκίνημά του στα 1986. Με την Πρώτη Υλη (2012) γυρίζει πίσω στα βασικά σε μια κρίσιμη στιγμή, όπου το σώμα-έργο διασταυρώνεται με την τραυματική ταυτότητα της σημερινής Ελλάδας: σώμα γυμνό και ντυμένο, σιωπηλό και ακρωτηριασμένο, σώμα - πεδίο μάχης σε διάλογο με την Ιστορία και τον παρόντα χρόνο, στο όριο μεταξύ ταυτότητας και ετερότητας. Το μουσικό θέμα της παράστασης είναι ένα ταξίμι σε μπουζούκι του Γιάννη Παπαϊωάννου.

• Εργο του Αναστασάκου Μανώλη, στην έκθεση «Μιλώντας για το μέλλον»

  Στην εκκίνηση του φετινού Φεστιβάλ Αθηνών, παρουσιάζεται πρώτη φορά στην Ελλάδα (1-2 Ιουνίου, 21:00 Πειραιώς 260, Κτίριο Η) η Αυστραλή χορεύτρια και χορογράφος Lucy Guerin με το Untrained, έργο στο οποίο διασταυρώνονται δύο επαγγελματίες χορευτές και δύο χωρίς χορευτική παιδεία, για να αναδυθούν στην επιφάνεια, με αμεσότητα και αίσθηση χιούμορ, στοιχεία της προσωπικότητας του καθενός όσο και οι επιρροές του αμερικανικού μεταμοντέρνου χορού του 1960, σχετικές με τη φυσικότητα και τις εκπλήξεις που επιφυλάσσει το καθημερινό, αδέξιο σώμα στη σκηνή.

«Πρώτη ύλη»

«Ο παππούς μου ήταν γλύπτης, ο πατέρας μου ζωγράφος (Δημήτρης Κακουλίδης). Από το ένα ατελιέ στο άλλο, μεγάλωσα ανάμεσα σε ζωγράφους και ποιητές. Μνημονεύω τους Μιχάλη Κατσαρό, Αλέξη Ακριθάκη, Κώστα Ταχτσή, Γιάννη Τσαρούχη, Γιώργο Μαυροΐδη, Μίνω Αργυράκη, Νίκο Καρούζο, Λευτέρη Παπαδόπουλο, Γιώργο Σικελιώτη, Γιάννη Παπαδέλλη» προσθέτει.

Ο Γιώργος Κακουλίδης είναι καταρχήν γνωστός για το ποιητικό και συγγραφικό του έργο. Εντονη προσωπικότητα με παρουσία σημαντική στα Γράμματα, έχει τιμηθεί με το Διεθνές Βραβείο Καβάφη. Τα τελευταία δέκα χρόνια έχει κάνει 6 ατομικές εκθέσεις ζωγραφικής (Αγκάθι 2001, Γκαλερί της Ερσης 2003, Booze Cooperativa 2010, Ποντοπόρος Πάρου 2010, Ιανός 2011, Ιδρυμα Κακογιάννη 2012) με μεγάλη επιτυχία.

Εγκαίνια της Εκθεσης: Σάββατο 1η Ιουνίου 2013, στις 8 μμ.

Ωρες λειτουργίας: Δευτ. - Παρ. 18:30-22:30

Σαβ. - Κυρ.: 12:00-14:00 και 18:30 - 22:30

Είσοδος ελεύθερη.