Ενα ταξίδι στην ιστορία, στον υλικό και έμψυχο κόσμο του θεάτρου αλλά και ένα εργαλείο αναζήτησης, προσβάσιμο σε όλο το περιεχόμενό του εκτός σύνδεσης, προσφέρει το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος με την ψηφιακή έκδοση στην οποία προχώρησε, δίνοντας τη δυνατότητα να ανακατευθύνει τους online αναγνώστες του στο πλήρες περιεχόμενο του Ψηφιακού Αρχείου του ΚΘΒΕ. Πρόκειται για ένα ψηφιακό λεύκωμα για έξυπνες συσκευές και υπολογιστές.

Η έκδοση διατίθεται δωρεάν και θα περιέχει πλούσιο οπτικοακουστικό υλικό και πληροφορίες για τις παραστάσεις του ΚΘΒΕ που παρουσιάστηκαν στην Επίδαυρο και περιόδευσαν στα αρχαία θέατρα και τα θερινά φεστιβάλ της Ελλάδας. Με έμφαση στις παραστάσεις του που παρουσιάστηκαν στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος προσφέρει ψηφιακά μια ζωντανή περιήγηση στον αρχειακό πλούτο του. Την καινοτόμα ψηφιακή έκδοση «Το αρχαίο δράμα στο ΚΘΒΕ - Παραστάσεις στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου και άλλες σκηνές» θα μπορεί να κατεβάσει και να αποθηκεύσει καθένας στο τάμπλετ, στο κινητό ή τον υπολογιστή του σε όλο τον κόσμο.

Σαράντα πέντε παραγωγές αρχαίου δράματος, κατά τα 55 χρόνια λειτουργίας του, από το 1961 έως σήμερα, αναπτύσσονται σε 464 ψηφιακές σελίδες με 31 βίντεο, 34 ηχητικά αποσπάσματα, 289 εικόνες και 12 προγράμματα από τις πιο εμβληματικές παραστάσεις του ΚΘΒΕ, τα οποία θα μπορεί ο αναγνώστης να ξεφυλλίσει ολόκληρα.

Η δημοσίευση της πρώτης δοκιμαστικής έκδοσης του λευκώματος έχει γίνει σε ψηφιακή μορφή (ebook-ePub3) και διατίθεται ελεύθερα. Στόχος είναι η αρχική αυτή έκδοση να ενημερώνεται, να διορθώνεται και να τεκμηριώνεται διαρκώς καθώς και να μεταφραστεί το περιεχόμενό της στα Αγγλικά αλλά και σε περισσότερες γλώσσες.

Η καθιερωμένη θερινή έκθεση της Εθνικής Πινακοθήκης, στο Παλιό Σχολείο του Κάστρου, στη Σίφνο, πραγματοποιείται για έβδομη φορά, μετά τη μικρή διακοπή της περσινής χρονιάς. Το θέμα της φετινής έκθεσης είναι: «Γενιά του '60 - Γενιά του '70. Από τις συλλογές της Εθνικής Πινακοθήκης» και περιλαμβάνει 23 έργα σύγχρονης τέχνης, διαφόρων μέσων και τεχνικών, που ανήκουν στους σημαντικότερους καλλιτέχνες αυτών των γενεών. Το σκεπτικό της έκθεσης είναι η παρουσίαση των κυρίαρχων χαρακτηριστικών της καλλιτεχνικής δημιουργίας των δύο διαδοχικών γενεών της μεταπολεμικής και της σύγχρονης τέχνης.

Η γενιά του 1960 είναι μία ιστορική γενιά της μεταπολεμικής και σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα. Τα ταξίδια και κυρίως η παραμονή καλλιτεχνών στο εξωτερικό, στην Ευρώπη, στη Ρώμη, στο Παρίσι, στο Βερολίνο και αλλού, βοηθούν στο συγχρονισμό των καλλιτεχνικών αναζητήσεων. Για τη συγκεκριμένη έκθεση έχουν επιλεγεί μερικοί από τους πιο αντιπροσωπευτικούς καλλιτέχνες της κάθε γενιάς, και πάντα σε σχέση με τις δυνατότητες των συλλογών του μουσείου.

Από την πρώτη γενιά των ανατροπών, της πρωτοπορίας και της συμπόρευσης με τα διεθνή κινήματα της σύγχρονης τέχνης παρουσιάζονται οι καλλιτέχνες Γιάννης Γαΐτης (1923 - 1984), Δανιήλ (Παναγόπουλος) (1924 - 2008), Βλάσης Κανιάρης (1928 - 2011), Χρίστος Καράς (1930), Νίκος Κεσσανλής (1930 - 2004), Στάθης Λογοθέτης (1925 - 1997), Παύλος (Διονυσόπουλος) (1930) και Κώστας Τσόκλης (1930).

Η γενιά του 1970 ακολουθεί την πορεία της τέχνης στην εποχή της, παρακολουθεί τις διεθνείς καλλιτεχνικές εξελίξεις, έχει μεγάλη σχέση, όπως και η προηγούμενη γενιά, με το Παρίσι και τη γαλλική κουλτούρα, επηρεάζεται από το κλίμα της δικτατορίας και της μεταπολίτευσης και δημιουργεί κινήματα και ομάδες, όπως αυτή των «Νέων Ρεαλιστών». Οι καλλιτέχνες της γενιάς του '70 αναπτύσσουν νέες μορφοπλαστικές αναζητήσεις και πειραματισμούς. Το έργο τέχνης δημιουργείται μέσα από ιδιαίτερες διαδικασίες παραγωγής και πρόσληψης, συχνά με έντονο το στοιχείο της αποδόμησης. Η ιδέα είναι κυρίαρχη και προσλαμβάνει μεγαλύτερη αξία από το ίδιο το αντικείμενο.

Στη δεύτερη γενιά του '70, έχουν επιλεγεί οι Αλέξης Ακριθάκης (1939 - 1994), Δημήτρης Αληθεινός (1945), Βαγγέλης Δημητρέας (1934), Αχιλλέας Δρούγκας (1940), Μάκης Θεοφυλακτόπουλος (1939), Κυριάκος Κατζουράκης (1944), Μιχάλης Κατζουράκης (1933), Χρόνης Μπότσογλου (1941), Γιάννης Μπουτέας (1941), Δημήτρης Μυταράς, (1934), Σωτήρης Σόρογκας (1936), Αλέκος Φασιανός (1935), Γιάννης Ψυχοπαίδης (1945). Τα όρια των δύο διαδοχικών γενεών δεν είναι απόλυτα διακριτά.

Την έρευνα και την επιμέλεια της έκθεσης, όπως και των έξι προηγούμενων, έχει η επιμελήτρια της Εθνικής Πινακοθήκης, Λίνα Τσίκουτα, υπεύθυνη των συλλογών μεταπολεμικής και σύγχρονης τέχνης. Εγκαίνια: 6 Αυγούστου 2014, ώρα 8.30 μ.μ. Τόπος: Παλιό Σχολείο του Κάστρου, Σίφνος. Διάρκεια: έως 30 Σεπτέμβρη.