ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗΣ
ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗΣ
Σάββατο 14 Γενάρη 2017
Σελ. /24
ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ
Λυρικές Βραδιές στην Πάτρα

Το Διεθνές Οπερα - Στούντιο του ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας, στο πλαίσιο της στρατηγικής του για την ανάδειξη του μουσικού θεάτρου και την προσέλκυση κοινού ώστε το λυρικό θέατρο να καταστεί προσφιλές είδος ψυχαγωγίας, προσθέτει στις καλλιτεχνικές του δράσεις τις Λυρικές Βραδιές, operArt.

Στόχος του η μουσική απόλαυση, η υψηλή καλλιτεχνική ποιότητα, η διείσδυση σε ένα ποικιλόμορφο κοινό με σκοπό την προώθηση της κλασικής μουσικής με έμφαση στα είδη του μουσικού θεάτρου. Το operArt στηρίζει την επαφή με την τέχνη της μουσικής, ιδίως της λυρικής, ως μια διαδικασία διά βίου μάθησης, αλλά και ως διεργασία διεύρυνσης κοινού, γιατί πιστεύει ότι μεταξύ άλλων και η ακροαματική συμμετοχή στη μουσική δημιουργία από μικρή ηλικία οδηγεί σε μελλοντικούς υποστηρικτές της τέχνης και της μουσικής. Στόχος είναι, λοιπόν, η βαθύτερη σύνδεση με το κοινό, τις τοπικές κοινότητες και κοινωνίες μέσω μίας ουσιαστικότερης γνωριμίας με τη μαγική τέχνη του λυρικού τραγουδιού.

Η προσέλκυση νέων στο χώρο της κλασικής μουσικής - είτε πρόκειται για καινούργιους, είτε για νέους ηλικιακά - είναι μια πραγματική πρόκληση γι' αυτό το μουσικό είδος. Μετά από την πρώτη Λυρική Βραδιά χριστουγεννιάτικης θεματολογίας (19 και 20 Δεκέμβρη 2016), το operArt συνεχίζει τις εκδηλώσεις του με ένα αφιέρωμα στον W. A. Mozart με τίτλο «Viva Mozart». Το κοινό θα ταξιδέψει στο μαγευτικό οπερατικό κόσμο του μεγάλου συνθέτη και θα έρθει σε επαφή με τη μουσική ποικιλία των οπερατικών του έργων.

Η Λυρική Βραδιά «Viva Mozart» θα πραγματοποιηθεί τη Δευτέρα 23 Γενάρη και την Τρίτη 24 Γενάρη, στις 21.00, στο Δημοτικό Θέατρο «Απόλλων».

Συντελεστές: Christina Schonbach, υψίφωνος, Λίνα Γερονίκου, υψίφωνος, Αθηνά Δημητρακοπούλου, υψίφωνος, Αγγελική-Ζωή Καραγκούνη, υψίφωνος, Μαρία Κατριβέση, υψίφωνος, Μάριος Μανιατόπουλος, τενόρος, Χρύσα Πανταζοπούλου, μεσόφωνος, Λένα Σουρμελή, υψίφωνος. Στο πιάνο: Olena Fedko, Βασίλειος Λάζαρης, Αναστάσιος Σπηλιωτόπουλος. Μουσική Διδασκαλία: Γεώργιος Γαλάνης. Σκηνοθετική Επιμέλεια: Michael Seibel.

Το operArt πέραν του αφιερώματος στο Mozart με τίτλο «Viva Mozart» (23 και 24 Γενάρη 2017) συνεχίζει με δυο επιπλέον βραδιές αφιερωμένες στη ρομαντική οπερατική μουσική (Μάρτης 2017) και τη σύγχρονη οπερατική μουσική του 20ού αιώνα (Απρίλης 2017). Τιμή εισιτηρίων: 10 ευρώ κανονικό, 8 ευρώ φοιτητικό, 5 ευρώ ανέργων.

Μικρούτσικος και Θηβαίος ξανά μαζί... «Στη χώρα των θαυμάτων»

Από το Σάββατο 28 Γενάρη, ο Θάνος Μικρούτσικος συναντά μετά από πολύ καιρό τον Χρήστο Θηβαίο στο Γυάλινο, για έξι παραστάσεις που ονόμασαν «Στη χώρα των θαυμάτων». Μαζί τους η νέα ερμηνεύτρια του Θάνου Μικρούτσικου, Μαριάννα Πολυχρονίδη.

Στο πρώτο μέρος ο Θ. Μικρούτσικος θα παρουσιάσει την καινούργια του δουλειά, που κυκλοφορεί σε λίγες μέρες, «Στην Ομίχλη των Καιρών», μια σειρά τραγουδιών σε στίχους Λίνας Νικολακοπούλου, Αλκη Αλκαίου, Μάνου Ελευθερίου και Γιάννη Δούκα, με βασική ερμηνεύτρια την Μαριάννα Πολυχρονίδη, για την οποία ο συνθέτης αναφέρει ότι «έχει πολύ μεγάλες φωνητικές δυνατότητες, αλλά με εξέπληξε με την εκφραστικότητά της και με τη δυνατότητά της να ερμηνεύει τραγούδια διαφορετικού ύφους με τις συλλαβές και τις λέξεις να ζουν στο στόμα της».

Ο Χρήστος Θηβαίος θα παρουσιάσει την τελευταία του δουλειά με τίτλο «Σιδερένιο Νησί», που εμπνεύστηκε από την εξέγερση των μεταλλωρύχων στη Σέριφο το 1916. Αν και τα δύο αυτά έργα εκκινούν από συμβάντα και γεγονότα που απέχουν 100 χρόνια, φαίνεται ότι έχουν την ίδια ρίζα και υπάρχουν οι ίδιες αιτίες που προκάλεσαν τη γένεσή τους. Ο Θάνος Μικρούτσικος θεωρεί ότι το έργο του Θηβαίου συνεχίζει τα μεγάλα έργα των Ελλήνων συνθετών, δημιουργεί μέσα από τη μουσική, τα κείμενα αλλά και την ηχητική ατμόσφαιρα, την αίσθηση ενός σπαρακτικού ντοκουμέντου, που είναι σίγουρο ότι θα αφήσει το στίγμα του στο χώρο του ελληνικού τραγουδιού.

Το δεύτερο μέρος αποτελείται από τραγούδια που έχουν αγαπηθεί από πολλές γενιές, από τον Σταυρό του Νότου, τους 7 Νάνους και την Πιρόγα, μέχρι το Ημερολόγιο, τη Σωτηρία της ψυχής, τις Περικοπές, τη Μικρή Πατρίδα, αλλά και την Ρόζα και τον Αμλετ της Σελήνης... όλα αυτά «Στη χώρα των θαυμάτων».

Τους τρεις καλλιτέχνες θα πλαισιώσουν αξιόλογοι μουσικοί. Επικεφαλής ο Θύμιος Παπαδόπουλος με τα πνευστά του αλλά και ο Μάξιμος Δράκος με τα πλήκτρα του, ο Πέτρος Βαρθακούρης στο μπάσο και στις κιθάρες, ο Γιάννης Αγγελόπουλος στα τύμπανα κι όπως πάντα ο Θάνος στο πιάνο. Τα φώτα της παράστασης έχει σχεδιάσει η Κατερίνα Μαραγκουδάκη και τον ηχητικό σχεδιασμό έχει κάνει ο Γιώργος Κορρές.

«Πόθοι κάτω από τις λεύκες» στο Εθνικό

nophoto.gr

Το Εθνικό Θέατρο μετά από 80 χρόνια ανεβάζει ξανά, στην Κεντρική Σκηνή, από τις 19 Γενάρη, το αριστούργημα του Ευγένιου Ο'Νηλ «Πόθοι κάτω από τις λεύκες», σε σκηνοθεσία Αντώνη Αντύπα, ο οποίος, μετά την πολυετή πορεία του, συνεργάζεται για πρώτη φορά με το Εθνικό Θέατρο. Τη μουσική της παράστασης συνέθεσε η Ελένη Καραΐνδρου.

Το έργο εκδόθηκε και παρουσιάστηκε στο κοινό το 1924. Βαθιά επηρεασμένος τόσο από τον Στρίντμπεργκ, όσο και από την αρχαία ελληνική τραγωδία, ο συγγραφέας συνθέτει ένα σύγχρονο ποιητικό δράμα, μια διασκευή του Ιππόλυτου του Ευριπίδη, όπου η Φαίδρα ερωτεύεται τον γιο του συζύγου της Θησέα.

Το έργο διαδραματίζεται στο αγρόκτημα του Εφραίμ Κάμποτ, μετανάστη από την Ιρλανδία, ο οποίος πασχίζει να στήσει τη ζωή του στη Νέα Αγγλία των ΗΠΑ. Εκεί ζει με τους τρεις γιους του, τον Πήτερ και τον Σιμεόν, από τον πρώτο του γάμο, και τον Ημπεν, από τον δεύτερο. Η σκληρή δουλειά και η καταπίεση από τον δεσποτικό πατέρα, μετά την τρίμηνη απουσία του, θα ωθήσει τους δύο μεγαλύτερους γιους να μεταναστεύσουν στη «Γη της Επαγγελίας», η οποία, για την εποχή στην οποία αναφέρεται το έργο, είναι η Καλιφόρνια. Στο κτήμα θα παραμείνει ο τρίτος γιος, ο Ημπεν, ο οποίος θα ερωτευτεί την νέα όμορφη σύζυγο του πατέρα, Αμπη. Η συγκυρία θα οδηγήσει στη δημιουργία ενός ισχυρού ερωτικού τριγώνου, μέσα από το οποίο ο Ο'Νηλ θα αποτυπώσει τις υπαρξιακές του ανησυχίες και τις πολιτικές του αναζητήσεις. Σε αυτό το έργο καταφέρνει να μετατρέψει τους απλούς αγρότες σε σύμβολα του σύγχρονου κόσμου, οι οποίοι, όπως και οι ήρωες της αρχαιοελληνικής τραγωδίας, συνομιλούν διαρκώς με τη σύγχρονη πραγματικότητα.

Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας. Σκηνικά - Κοστούμια: Γιώργος Πάτσας. Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα. Κίνηση: Σταυρούλα Σιάμου. Διανομή: Πίτερ: Νίκος Γιαλελής, Εφραίμ Κάμποτ: Γιώργος Κέντρος, Αμπι Πατναμ: Μαρία Κίτσου, Σιμεόν: Παναγιώτης Παναγόπουλος, Ημπεν: Γιώργος Χριστοδούλου, Σερίφης: Σταύρος Μερμήγκης, Βοηθοί Σερίφη: Γιώργος Ζυγούρης, Ανδρέας Παπανικόλας κ.ά. Μουσικός επί σκηνής: Κώστας Λώλος, βιολί.

«Ολα αρχίζουν ξανά» με την Μαρία Φαραντούρη

Τα ωραία τραγούδια δεν τελειώνουν ποτέ, και πάντα... «Ολα αρχίζουν ξανά»! Το πρόγραμμα θα παρουσιάσει η Μαρία Φαραντούρη στο Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός» (πλ. Αγ. Γεωργίου Καρύτση 8, μετρό στάση «Πανεπιστήμιο»), τα Σάββατα 18 και 25 Φλεβάρη, το Σάββατο 4 και την Παρασκευή 10 Μάρτη, στις 9 μ.μ.

Η διεθνώς καταξιωμένη Ελληνίδα τραγουδίστρια, ερμηνεύει νέα και παλιά τραγούδια από το πλούσιο ρεπερτόριό της, των Μίκη Θεοδωράκη, Μάνου Χατζιδάκι, Διονύση Σαββόπουλου, Θάνου Μικρούτσικου, Ελένης Καραΐνδρου κ.ά. βασισμένα στην ποίηση Καβάφη, Σεφέρη, Ελύτη, Ρίτσου, Γκάτσου και Αναγνωστάκη.

Μαζί της δύο νέοι τραγουδοποιοί, ο Μιχάλης και ο Παντελής Καλογεράκης, οι οποίοι θα τραγουδήσουν κομμάτια από τον πρώτο τους δίσκο «Προσωπικό», σε ποίηση Ελλήνων και ξένων ποιητών (Φερνάντο Πεσόα, Τζελαλαντίν Ρουμί, Πάμπλο Νερούντα, Μπέρτολτ Μπρεχτ, Μιχάλη Γκανά, Μηνά Δημάκη, κ.ά.) και μαζί με την Μαρία Φαραντούρη τραγούδια δικά τους και μπαλάντες του Bob Dylan και του Leonard Cohen. Αν και μόλις 24 χρόνων, οι αδελφοί Καλογεράκη αποδεικνύουν ότι ο ποιητικός λόγος μπορεί να πυροδοτήσει τη σύγχρονη ελληνική δημιουργία, με φρέσκια ματιά, γόνιμες επιρροές και σεβασμό στη γραφή των σπουδαίων.

Μουσική επιμέλεια και πιάνο: Τάκης Φαραζής. Πνευστά: David Lynch, κόντρα μπάσο: Κώστας Κωσταρέλλος. Τιμές εισιτηρίων από 12 ευρώ.



Ο καθημερινός ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗΣ 1 ευρώ