Μια νέα προσέγγιση στην επτανησιακή όπερα του 19ου αιώνα πραγματοποιεί η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών, υπό τη διεύθυνση του Βύρωνα Φιδετζή, στη νέα της συναυλία στο Ιδρυμα «Μιχάλης Κακογιάννης» (Πειραιώς 206, Ταύρος), την Τετάρτη 17 Γενάρη στις 8.30 μ.μ. Τη φορά αυτή θα παρουσιάσει ένα ακόμη σημαντικό ελληνικό έργο, την όπερα του Ζακυνθινού Παύλου Καρρέρ, «Fior di Maria».

Η σχεδόν άγνωστη όπερα «Fior di Maria» γράφτηκε το 1867 και βασίστηκε πάνω στο πολύ γνωστό στην εποχή του κοινωνικό μυθιστόρημα του Εζέν Σου «Τα μυστήρια των Παρισίων». Παίχτηκε μόνο μια φορά, το 1868 στην Κέρκυρα. Από τότε δεν εκτελέστηκε ποτέ ξανά και είναι το μοναδικό έργο του συνθέτη του οποίου η παρτιτούρα φαίνεται ότι χάθηκε οριστικά.

Ο Βύρων Φιδετζής ενορχήστρωσε το έργο εξ ολοκλήρου από την αρχή το 2015 και η νέα αυτή ενορχήστρωση παρουσιάζεται για πρώτη φορά από τη Φιλαρμόνια, 150 χρόνια μετά τη μοναδική μέχρι τώρα εκτέλεση του έργου.

Σολίστ: Σoφία Κυανίδου, Αννα Στυλιανάκη, Ειρήνη Αθανασίου, Διονύσης Σούρμπης, Δημήτρης Σιγαλός, Κωνσταντίνος Κατσάρας, Μάριος Σαραντίδης, Αρης Προσπαθόπουλος.

Συμμετέχει Μεικτή Χορωδία του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών, σε διδασκαλία του Νίκου Μαλιάρα.

Το αριστούργημα του Ρώσου μυθιστοριογράφου, ποιητή και θεατρικού συγγραφέα Ιβάν Τουργκένιεφ, «Ενας μήνας στην εξοχή», παρουσιάζει από τις 12 Γενάρη το «Διάχρονο Θέατρο» της Μαίρης Βιδάλη (Πυθέου 50 - 52, Νέος Κόσμος, τηλ. 210 7233 229). Το έργο ανεβαίνει σε μετάφραση από το πρωτότυπο του Ιβάν Ντοντακόφ.

Εργο γραμμένο το 1850 (ανέβηκε στη Σκηνή το 1872). Στο αγρόκτημα του Αρκάντι Σεργκέγιεβιτς Ισλάγεφ και της Ναταλίας Πετρόβνα, ο έρωτας διακόπτει για λίγο τη ζωή του σπιτιού. Τη γαλήνια, σχεδόν ακίνητη ζωή του αγροκτήματος, ταράζει ένας γεμάτος ζωντάνια δάσκαλος, ο νεαρός Αλεξέι(Δημήτρης Δρακόπουλος), με τη Ναταλία(Μαίρη Βιδάλη) να τον ερωτεύεται παράφορα και να ταλαντεύεται ανάμεσα στην αξιοπρέπεια και το πάθος. Οι χαρακτήρες του πολυπρόσωπου αυτού έργου κάνουν τις επώδυνες επιλογές τους, οι επιθυμίες παραμένουν αγιάτρευτες. Εργο ψυχικών διαθέσεων και μεταπτώσεων, με ποιητική μελαγχολία και ήρωες αληθινούς, που κλυδωνίζονται για λίγο από συναισθηματική αναστάτωση και φλογερά πάθη.

Η σκηνοθεσία είναι της Κατερίνας Μαντέλη, τα σκηνικά - κοστούμια της Ιωάννας Κατσιαβού, οι φωτισμοί του Γιώργου Δανεσή, η καλλιτεχνική διεύθυνση της Αδαμαντίας Μαντελένη. Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί Μαίρη Βιδάλη, Πέτρος Αποστολόπουλος, Δημήτρης Δρακόπουλος, Βέρα Μακρομαρίδου, Κωνσταντίνος Νιάρχος, Τάσος Μπλάτζιος, Λαμπρινή Λίβα, Ρούλα Αντωνοπούλου, Τάκης Δεληγιάννης. Τραγουδά στα Ρωσικά η Αλμπίνα Ζαχαριάδου. Τραγούδι: Αλμπίνα Ζαχαριάδου.

Κάθε Σάββατο στις 9 μ.μ. και Κυριακή στις 7.30 μ.μ.

Μια εικαστική παράσταση μουσικού θεάτρου που βασίζεται στο μύθο του Ορφέα και την ποίηση του Τ. Σ. Ελιοτ ανεβαίνει στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, στο Κέντρο Πολιτισμού - Ιδρυμα «Σταύρος Νιάρχος», στις 25 Γενάρη, και για έξι μόνο παραστάσεις (25, 26, 27, 28 Γενάρη & 2, 3 Φλεβάρη 2018). Το έργο «Orpheus» παρουσιάζεται σε συμπαραγωγή με την ομάδα «οper(ο)», αναγνωρισμένο σχήμα για τη συμβολή του στις παραστατικές τέχνες που δοκιμάζουν τα όρια του μουσικού θεάτρου, της όπερας αλλά και των site-specific performances.

Η μυθική μορφή του Ορφέα, κεντρική στην ιστορία του μουσικού θεάτρου, απομονώνεται από το μύθο του έρωτά του με την Ευρυδίκη και εξελίσσεται σε έμβλημα της πάλης με τον θάνατο. Η λυρική τέχνη και η ερωτική επιθυμία αναδεικνύονται σε ισχυρά όπλα του για την ανατροπή του θνητού και την επικράτηση του αιώνιου.

Η ομάδα «οper(ο)» επικεντρώνει τη δραματουργία της σε πέντε σκηνές του μύθου, σε πέντε «στιγμές», που προσδιορίζονται ως «Θρήνος», «Κατάδυση», «Κοίταγμα», «Μεταμόρφωση» και «Θάνατος», επιχειρώντας μια σκηνική ανασύνθεση και απόδοση του ορφικού μύθου μέσα από την ποίηση του Τ. Σ. Ελιοτ. Κατά τη διάρκεια της παράστασης παρακολουθούμε την κάθοδο του Ορφέα προς τον Αδη και την καταληκτική αποτυχία του να κερδίσει τη μάχη μαζί του. Ωρα έναρξης: 8.30 μ.μ.

Σκηνοθεσία: Ειρήνη Γεωργαλάκη - Εριφίλη Γιαννακοπούλου. Σύνθεση: Μιχάλης Παρασκάκης. Δραματουργία: Αγγελος Σκασίλας. Σκηνικά: Κατερίνα Χάρου. Κοστούμια: Αλεξία Χρυσοχοΐδου. Κίνηση: Πωλίν Υγκέ. Σχεδιασμός φωτισμών: Χρήστος Τζιόγκας. Σχεδιασμός ήχου: Μπράιαν Κουν.

Για τη μουσική του έργου έπαιξαν οι: Σπύρος Βέργης (τρομπόνι), Γκουίντο ντε Φλάβις (σαξόφωνο), Βασίλης Δημακόπουλος (φωνή). Μετάφραση Τ. Σ. Ελιοτ: Χάρης Βλαβιανός.