Κυριακή 9 Γενάρη 2011
ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗΣ
ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗΣ
ΑΤΖΕΝΤΑ
ΕΝΘΕΤΗ ΕΚΔΟΣΗ: "7 ΜΕΡΕΣ ΜΑΖΙ"
Επετειακή συναυλία

Οι «Χειμερινοί Κολυμβητές» εμφανίζονται για μία μόνο βραδιά στο «ΠΑΛΛΑΣ» την Τρίτη 11 του Γενάρη, σε μια επετειακή συναυλία. Εχουν περάσει ήδη τριάντα χρόνια από την κυκλοφορία του πρώτου τους δίσκου (Δεκέμβρης του 1980) και σαράντα πέντε χρόνια από τη δημιουργία του πρώτου πυρήνα της ομάδας. Εως σήμερα, έχουν κυκλοφορήσει οκτώ δίσκους, έχουν πραγματοποιήσει αμέτρητα live και έχουν χαρακτηριστεί ως ένα από τα πιο ιδιαίτερα και ανατρεπτικά συγκροτήματα.

Μαζί τους η 40μελής Μεικτή Χορωδία του Δήμου Γλυκών Νερών με διευθυντή τον Γιάννη Βρυζάκη (ο οποίος και τραγουδάει με τους «Κολυμβητές» ως τενόρος), αυτοσχέδιες χορωδίες, η Μάρθα Μαυροειδή, διάφοροι καλλιτέχνες του λαϊκοδημοτικού, αλλά και του λυρικού τραγουδιού, ψαλτάδες, αλλά και ηθοποιοί. Οι «Χειμερινοί Κολυμβητές» είναι οι: Κώστας Βόμβολος (ακορντεόν, τραγούδι), Δημήτρης Μυστακίδης (μπουζούκι, τραγούδι), Αργύρης Μπακιρτζής (τραγούδι), Μπάμπης Παπαδόπουλος (κιθάρα), Θόδωρος Ρέλλος (κλαρίνο), Διονύσιος (Ντένης) Ρούσσος (κιθάρα, τραγούδι), Μιχάλης Σιγανίδης (κοντραμπάσο, τραγούδι), Κώστας Σιδέρης (μεσομπούζουκο, τραγούδι). Προλογίζει ο Τζίμης Πανούσης.

Μουσική πανδαισία

Κορυφαία έργα του κλασικού ρεπερτορίου, αλλά και της σύγχρονης γραφής, κάποια σε πρώτες εκτελέσεις, θα πλημμυρίσουν (10-16/1) το Κέντρο Τέχνης και Πολιτισμού «Beton7» (Πύδνας 7, Βοτανικός, στάση μετρό Κεραμεικός, 2107512625), στο πλαίσιο του κύκλου συναυλιών «Μουσικοί Συν-Τονισμοί». Με την πεποίθηση πως η λεγόμενη «λόγια» μουσική στον τόπο μας οφείλει να απευθυνθεί σε ευρύτερο κοινό, το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα των: Μ. Ravel, J. Ibert, Μ. Χατζιδάκι, Σοστακόβιτς, Α. Νασοπούλου, F. G. Lorca, F. Poulenc, E. Satie, A. Piazzolla, A. Thomas, R. Strauss, J. Rodrigo, Μ. Χ. Κριθαρά, Φ. Τσαλαχούρη, Σ. Ραχμάνινοφ, Ι. Στραβίνσκι, Σ. Προκόφιεφ.

Συμμετέχουν: Χαράλαμπος Αγγελόπουλος, πιάνο/ Τάσος Αποστόλου, βαθύφωνος/ Αγγέλα Γιαννάκη, βιόλα/ Τίτος Γουβέλης, πιάνο/ Αγγελική Καθαρίου, μεσόφωνος/ Θεόδωρος Κίτσος, θεόρβη/ Αγγελος Λιακάκης, βιολοντσέλο/ Μάιρα Μηλολιδάκη, υψίφωνος/ Αϊ Μοτοχάσι, πιάνο/ Κώστας Μπουρόπουλος, κρουστά/ Γιάννης Παπαγιάννης, φλάουτο με ράμφος/ Σίμος Παπάνας, βιολί/ Σταύρος Παργινός, βιολοντσέλο/ Κωνσταντίνος Ράπτης, ακορντεόν, μπαντονεόν/ Μιχάλης Σουρβίνος, κιθάρα/ Θεόδωρος Στεφανίδης, βιολί/ Παυλίνα Στυλιανού, τραγούδι, καθώς και το κουαρτέτο του Αλέκου Βρέτου. Επιμέλεια προγράμματος: Μάιρα Μηλολιδάκη - Τίτος Γουβέλης.

Η φλόγα του «ντουέντε»

Ελένη Πέτα
Ελένη Πέτα
«Σε όλη την Ανδαλουσία ...όλοι μιλούν συνεχώς για το duende και το αναγνωρίζουν με αλάνθαστο ένστικτο μόλις εμφανιστεί», έλεγε ο αθάνατος ποιητής Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα. «Ντουέντε», μια λέξη αμετάφραστη, που ο Λόρκα επινόησε για να εκφράσει το απροσμέτρητα φλογερό, βαθύτατο, εσωστρεφές, αλλά και «εκρηκτικά» εξωστρεφές πάθος της σπανιόλικης ψυχής και κουλτούρας. Αυτή η διεθνοποιημένη και αναγνωρίσιμη λέξη - έννοια είναι η πηγή έμπνευσης της νέας παράστασης που θα παρουσιάσουν ξανά στο θέατρο «Κάππα» η Ελένη Πέτα και ο κιθαρίστας Παναγιώτης Μάργαρης, αύριο, αλλά και δύο ακόμα Δευτέρες (17, 24/1) στις 9.15μμ.

Μετά την εμφάνιση στο πλάι του Αλντι Μέολα, στο «Gazarte» και τις δύο επιτυχημένες παραστάσεις τον περασμένο Δεκέμβρη στο θέατρο «Κάππα», οι δύο καλλιτέχνες ξεκίνησαν με «Ντουέντε» τη νέα χρονιά. Στο πρόγραμμά τους τραγούδια της Πορτογαλίας, της Ισπανίας, της Γαλλίας, του Ισραήλ, του Μεξικό, της Αγγλίας συναντούν διαχρονικά κομμάτια της ελληνικής τραγουδοποιίας, από την προσωπική δισκογραφία της Ελένης Πέτα και τραγούδια των Θεοδωράκη, Χατζιδάκι, Ανδρέου, Μικρούτσικου, Σαββόπουλου, δημιουργώντας ένα μοναδικό, γεμάτο εκπλήξεις μουσικό τοπίο, με το κιθαριστικό ταμπεραμέντο του Παναγιώτη Μάργαρη.

Παναγιώτης Μάργαρης
Παναγιώτης Μάργαρης
Μαζί τους επί σκηνής: Μιχάλης Πορφύρης (τσέλο), Stephen Fleming (ηλεκτρική, ακουστική κιθάρα). Ηχος Βασίλης Μάρκου, σκηνοθεσία - κείμενα Παντελή Καναράκη.

Διαφορετική γλώσσα, ίδιο συναίσθημα...

Δύο μεγάλες φωνές, με παράλληλες ζωές, η Εντίθ Πιαφ, το «σπουργίτι» της Γαλλίας και η Σωτηρία Μπέλλου, η συγκλονιστική φωνή του ρεμπέτικου - λαϊκού τραγουδιού, ενέπνευσαν την ομάδα «Χρώμα» και τη μουσική παράστασή της «Edith Piaf - Σωτηρία Μπέλλου», που παρουσιάζεται κάθε Τετάρτη (9.30μμ), στο «104 Κέντρο Λόγου και Τέχνης» (Θεμιστοκλέους 104, Εξάρχεια, τηλ. 210 3826185). Μια παράσταση που δεν αποσκοπεί σ' αφιερώματα και επετειακούς εορτασμούς, αλλά στην ουσία της τέχνης των τραγουδιών των δύο αυτών μεγάλων τραγουδιστριών. Τραγούδια που είπαν σε πρώτη εκτέλεση ή τραγούδια που χαρακτήρισαν με την ερμηνεία τους. Η Πιαφ τραγουδούσε στα γαλλικά καμπαρέ, η Μπέλλου στα ρεμπετάδικα. Διαφορετική γλώσσα, ίδιο συναίσθημα. Τα τραγούδια τους μιλάνε σε «απλή» γλώσσα, για τα πάθη της ψυχής, τον έρωτα, τη μοναξιά, το θάνατο. Η βαθιά συγγένεια και η διαφορετικότητά τους γέννησαν την ιδέα να «συναντηθούν» επί σκηνής αυτοί οι δύο μουσικοί κόσμοι, καταδεικνύοντας για ακόμη μια φορά πως η μουσική εκφράζει, συγκινεί, δίνει σχήμα σε ιδέες και συναισθήματα που αφορούν τον άνθρωπο πέρα από τα σύνορα της γλώσσας και των εποχών. Τραγούδι: Ολγα Καββαδία - Bertrand Moreau. Πιάνο: Βιβή Παναγιώτου. Ακορντεόν: Στέφανος Κώτσογλου. Α' Μπουζούκι: Γιάννης Καραπιπέρης. Β' Μπουζούκι: Ναπολέων Σαριπανίδης. Κιθάρα: Μπάμπης Παγουλάτος. Επιμέλεια προγράμματος: Κωνσταντίνος Χατζής. Φωτογραφίες: Γεωργία Λένη.


Ανθρώπου «πτώση και αιώρηση»

«Πτώση και αιώρηση» τιτλοφορείται η έκθεση νέων έργων ζωγραφικής της Αμαρυλλίδας Σινιόσογλου που θα παρουσιάσει από τις 11 έως τις 29/1 η γκαλερί «7». Η καλλιτέχνις φιλοτέχνησε λάδια μεγάλων διαστάσεων, με θεματικό επίκεντρο τον άνθρωπο και τη σκέψη ότι «ο άνθρωπος κρύβει μέσα του ένα ετοιμοθάνατο βρέφος και ένα αδίστακτο κτήνος», ότι «είναι αβοήθητος και αδύναμος στον υπέρτατο βαθμό», «υπάγεται και βυθίζεται στη βία του χρόνου» και είναι «έρμαιο των παθών και ενός ασυνείδητου προσωπικού φορτίου», που ενώ πασχίζει αποτυγχάνει «να κατανοήσει».

Τα έργα της Αμαρυλλίδας Σινιόσογλου καταπιάνονται με την ταλάντευση ανάμεσα στην αθωότητα και την ασχήμια που πιθανά κρύβει η ανθρώπινη ψυχή, «δύο δυνάμεις αλληλένδετες σε τροχιά συγκρουσιακή μα και παραπληρωματική». Στα έργα της η ζωγράφος προσπαθεί να συλλάβει εκείνη τη στιγμή όπου η έκκληση για βοήθεια και συμπόνια συνυπάρχει μαζί με μια υπολανθάνουσα τάση για το κακό, όπου «η απόλυτη αθωότητα και η ανημποριά συμφύονται με την ηδονή της [αυτο]καταστροφής».

Η ζωγράφος γεννήθηκε στην Αθήνα, αλλά σπούδασε στο Παρίσι, έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στη γλυπτική και τη χαρακτική στις ΗΠΑ και το Λονδίνο. Στο παρελθόν παρουσίασε άλλες τέσσερις ατομικές εκθέσεις της σε αθηναϊκές γκαλερί, ενώ έργα της περιλαμβάνονται σε μουσεία και ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό.




Διαβάστε στο «Ρ»
Ο καιρός
Weather data from openweathermap.org